🐉앗싸! 가오리~🤹

  이 기획안의 구상은 한 사람으로부터 시작되었다.

  2023 한국대중음악상 시상식 4개 부문을 싹쓸이하며 한국 음악 씬을 뒤집어 놓은 한 사람,
250.

  그는 ‘뽕짝’이라는, 우리에게 너무도 익숙하지만 단 한 번도 조명받지 못했던 장르를 수 년간 탐구해 새로운 장르로서의 가능성을 발굴해냈다.

  250은 자신의 동네와 동묘 거리, 고속도로 휴게소를 직접 찾아가며 뽕짝의 근원을 찾아 올라갔다. 동시에 이를 <뽕을 찾아서>라는 다큐멘터리로 꾸준히 제작해오며 이박사, 김수일, 양인자, 이정식, 나운도 등, 한국 대중음악사에서 ‘아류’로 여겨지는 사람들의 진지한 음악 세계를, 그 속에 내재되어있던 한국 미감의 본질을 세상에 보여주었다.

  ‘뱅버스’의 경우 클럽과 고속버스는 같은 공간이라고 생각했어요. 어차피 그냥 클럽이니까요. 이동 클럽이잖아요. 그 클럽에서 사람들이 각자의 이유로, 어떤 사람은 너무 슬퍼서 춤을 못 추고, 계속 꿀꿀해하는 사람도 있고, 그냥 놀러 오는 사람도 있고, 누구는 여자나 남자를 꼬시러 온 사람도 있고. 이런 엉망진창 각양각색의 사람들이 가서 도착한 곳은 전곡 노래자랑 하는 곳이라 누군가 “딩동댕동” 하고 “전국~” 하면 모두가 “노래자랑~!”이라고 외치면서 갑자기 화합이 되는 순간을 생각했어요. 그런 식으로 뭔가 엉망진창이면서, 어영부영하는 그림을 조화롭게 할 생각을 하면서 만들었어요. 그래서 칼 소리 같은 것도 넣고, 클락션 소리 같은 것도 넣고요.

-인디포스트 매거진, 앨범 <뽕>의 250 인터뷰 “난 어차피 유치하고 촌스러운 인간이니까” 中

  250의 주장처럼, 미학자 최광진은 한국의 미학을 ‘접화주의’로 보았다.

  이분법적으로 세상을 구별 짓는 서양의 분화주의, 개별적 요소를 모두 하나의 중심으로 묶어버리는 중국의 동화주의와 다르게, 한국은 서로 다른 여러 존재들을 비빔밥처럼 조화롭게 섞는다는 것이다.

  우리가 폄하하던 싸구려 감성 속에도 이런 한국적 접화주의를 엿볼 수 있다.

  저렴한 가격, 화려하고 우스꽝스러운 외양으로 인간의 욕망을 적나라하게 보여주는 ‘싸구려(A.K.A. 동묘감성)’는 서구를 향한 사대주의와 식민지배 역사 속에서 뿌리내려온 민족주의가 뒤섞여 낯선 풍경을 주조한다. 그들은 한민족의 영웅 홍길동과 할리우드의 터미네이터가 만나는 광경을 만들어내고, 대 히트를 쳤던 심형래의 영구가 소림사에 가게 했다. 서구에서 유행했던 양식들을 그대로 받아들이기보다, 나름대로의 국산화를 거쳐 조금은 기이하고 코믹한 결과물을 만들어낸 것이다.

  특히 '뽕짝'이라는 음악 장르는 미국의 록음악, 일본의 엔카, 한국 전통 민요 등이 독특하게 융합되어, 산업화와 도시화 속 노동계급과 도시 서민의 정서적 피난처이자 문화적 코드로 기능하였다. 이는 서구 중심의 문화적 헤게모니 안에서 만들어진 이분법적 고급/저급의 틀을 해체하며, '삼류'라 여겨졌던 문화가 오히려 가장 보편적이고 진솔한 가치를 지녔음을 재발견하게 한다.

  웃음은 눈물만큼 사람의 깊은 내면을 자극한다. 어쩌면 그 둘의 극치는 연결되어 있을지도 모른다. 사실, 웃음을 유도하기 위해 사용하는 영화적 장치들은 사회문화적, 역사적 뿌리가 작용한 결과이다. 뽕짝과 싸구려는 신나지 않는데도 어깨를 들썩이게 하고, ‘허허’ 웃음이 나게 한다. 그 때문인지 그들은 유치하고 촌스럽지만 마냥 밉지만은 않다.

글쓴이 모리

  글쓴이 나나

  평화로운 서울, 정체불명의 폭발 후 지진이 일어난다. 그런데 지진의 근원이 점점 서울로 다가온다? 지진의 원인은 다름 아닌 용가리. 입에서 불을 뿜고, 뿔에서 광선이 나오는 어마어마한 괴수다. 총도 통하지 않는 천하무적 용가리는 서울을 엉망으로 부순다. 피해를 감당하지 못한 정부는 미사일을 쓰기로 결정한다. 개구쟁이 영은 용가리를 관찰하다가 용가리가 휘발유를 마신다는 사실을 알아내고, 영의 삼촌 과학자 일우는 영의 말을 듣고 용가리가 열에너지로 살아간다고 추측한다. 그의 가설에 의하면 미사일을 쏘는 것은 용가리에게 힘을 더해주는 것이다. 일우는 미사일 발사 대신 용가리를 물리칠 약품을 만든다. 일우 일행은 헬리콥터를 타고 용가리가 있는 지역으로 접근해 암모니아 약품을 뿌리고 용가리를 물리친다. 약품을 맞고 비틀거리는 용가리. 영은 용가리가 불쌍하다며 살려주자고 하고, 일우 일행이 공로를 인정받으며 영화는 막을 내린다.

  ‘대괴수 용가리’는 ‘우주 괴수 왕마귀’와 함께 한국 괴수 영화의 시초로 불린다. 1960년대부터 우리나라엔 미국의 ‘킹콩’, 일본의 ‘대괴수 가메라’ 등 외국 괴수를 국산화한 영화들이 등장하기 시작했다. 한복을 입은 동양인들과 공룡을 닮은 괴수의 조합은 다소 어색하게 느껴지지만 영과 용가리가 아리랑에 맞춰 트위스트를 추는 장면을 보고 나면 훌륭한 ‘국산화’라는 생각이 들기도 한다.

  로켓을 쏴서 우주로 캡슐을 보내고, 천재 과학자가 수십 명의 군인들도 하지 못한 일을 해내고 세상을 구하는 것은 기술 발전의 과도기였던 당시 한국 사회에 내재된 과학 기술에 대한 기대를 보여주는 듯하다. 그러나 안전 장비도 제대로 갖추지 않은 일우의 실험 장면이나, 용가리를 물리치기 위해 암모니아를 뿌리면서 여자친구와 어린 사촌까지 함께 헬리콥터에 태우는 장면은 그 허술함에 피식 웃음이 난다.

  소품도 CG도 스토리도 어설프고 서툴지만 1960년대 어린이가 되어 감상한다면 분명 흥미로운 작품일 것이다. 이제 당신도 용가리와 함께 트위스트를 추러 가보자.

글쓴이 순록

글쓴이 모리